Museu Mint: Caravaggio – Revolução: Obras-Primas Barrocas 

da Fundação Roberto Longhi

“Estão expostas quase 35 obras, todas provenientes da coleção da Fundação Roberto Longhi, incluindo muitas dos Caravaggistas – artistas que seguiram Caravaggio e reproduziram elementos-chave do seu estilo.”

A pintura central em destaque é provavelmente Baco, de Caravaggio, pintada por volta de 1596.

Mint Museum. Caravaggio Revolution: Baroque Masterpieces 

from the Roberto Longhi Foundation.

“Nearly 35 works are on view in the exhibition, all hailing from the Roberto Longhi Foundation collection, including many by the Caravaggisti – artists who followed Caravaggio and echoed key elements of his style.”

The centerpiece painting featured is likely Caravaggio’s Bacchus, painted around 1596.

Este retrato é um desenho a giz de Caravaggio criado por Ottavio Leoni por volta de 1621.

This portrait is a chalk drawing of Caravaggio created by Ottavio Leoni around 1621.

Menino Mordido por um Lagarto 

 Boy Bitten by a Lizard - 1594 -1595

Menino a Descascar Fruta  - Boy Peeling Fruit c. 1592 -1593

Esta é tida como a pintura mais antiga conhecida de Caravaggio.

Boy Peeling Fruit is considered the earliest known painting by Caravaggio.

 

 

Threshold by renowned American glass artist Danny Lane is a monumental 26-food-long kinetic sculpture made of 800 stacked sheets of glass, wood, steel, and LED lighting. It was commissioned by the Mint Museum in Charlotte and it was completed in 2010.

Coloured glass objects arranged behind the curving glass wall were backlit to produce numerous shifting reflections. It reflects Lane’s interest in the metaphysical experience of art.

The artist designed this sculpture to be visually dynamic. As viewers walk past the billowing, textured glass curtain, the illuminated coloured glass objects behind it shift and refract, creating the illusion that the art is in motion.  Amazing!

The title of this piece represents the bridge between passive observation and active participation. Lane views art as a way to “elevate the soul”.

(Summarized from multiple sources)

 

A escultura Threshold (“Limiar”) foi criada pelo artista norte-americano Danny Lane em 2010. Faz parte da coleção permanente do Mint Museum em Charlotte.

Esta monumental parede de vidro atua como um portal físico e metafísico, convidando e incentivando visualmente os visitantes a “entrar” neste espaço.

Esta estrutura tem 2,85 metros de altura e 8,15 metros de comprimento. É composta por cerca de 800 placas de vidro float empilhadas, gerando um formato ondulado que pesa mais de 9 toneladas, mas que transmite uma incrível sensação de leveza e flutuação.

Atrás desta imponente parede sinuosa em vidro translúcido destacam-se objetos de vidro colorido, harmoniosamente combinados com bases de madeira e iluminação em LED.

À medida que o visitante se desloca e muda de perspetiva, a refração da luz dá origem a ilusões de ótica e a jogos de cor em constante transformação. Impressionante!

(Resumido de várias fontes)

 

“Ondulação Branca” foi criada em 2013 pelo escultor Hoss Haley, que vive na Carolina do Norte. É uma peça que faz parte da coleção permanente de Artesanato + Design do Mint Museum.

Imita o efeito visual de uma única gota a criar ondas numa massa de água.

Ainda bem que havia uma “tradução” de Arte Moderna para Inglês, caso contrário teria seguido em frente sem a compreender.

 

“White Ripple” was created in 2013 by North Carolina-based sculptor Hoss Haley. It is part of the Craft + Design permanent collection at the Mint Museum.

It mimics the visual effect of a single drop creating waves in a body of water.

I’m glad there was a “translation” from Modern Art into English or I would have moved on without understanding it.

 

I'll be away for a few weeks, but I’m still making time for my favourite daily stop: visiting you!

Estou de abalada por umas semanas. Como já fazem parte da minha rotina, não posso deixar de vos visitar!